“关掉？”导演一愣，“那画面不就全黑了吗？”

连戴言都投来询问的目光。

“不是全黑！”李萱赶紧解释，手舞足蹈地比划，“我们用那盏复原的石灯！在里面放上真正的蜡烛或者安全的低温灯模拟烛光！然后…然后我们能不能在旁边放个水缸？或者找个能反光的东西？”

她越说越兴奋，语速加快：“我看过一些资料，古人很擅长利用微弱的、跳动的烛火，配合水影、器物投影来营造幽深、静谧又充满灵动的氛围。我们现在打的光太‘实’了，缺少那种朦胧感和呼吸感。烛光不稳定，映在水里或者墙上，会有流动的光斑，影子也会随着火苗摇曳，那种虚实相生、明暗交错的感觉，可能…可能更接近我们想要的‘意境’？”

她一口气说完，有点忐忑地看着两位大佬。这个想法听起来有点异想天开，甚至有点“土法炼钢”的味道，在追求高清、精准的现代影视工业里，显得格外另类。

导演摸着下巴，陷入沉思。戴言则看着李萱，目光深邃，似乎在评估这个想法的可行性。

“有点意思…”导演喃喃道，“试试！反正死马当活马医！道具！灯光！按李老师说的，赶紧调整！”

现场立刻动了起来。关掉大部分人造光源，只留下必要的安全底光。在石灯里放置特制的安全蜡烛灯，火焰效果逼真。又搬来一个宽口的仿古陶缸，注入清水，放在巧妙的位置。

当调整完毕，现场暗下来，只有那一盏石灯散发着温暖、微弱、不断跳动的光芒时，整个庭院的气质瞬间变了。烛光倒映在水缸中，随着微风（鼓风机轻微制造）荡漾出细碎的、流转的光纹；竹影不再是清晰的轮廓，而是化为了墙上、地上摇曳的、模糊的墨痕；演员的脸在明暗交错中，眼神显得格外深邃，情绪的层次感自然而然地凸显出来。

“就是这个感觉！”导演盯着监视器，猛地一拍大腿，声音带着兴奋，“活了！画面活了！有呼吸了！”

摄影师也激动地调整着构图，捕捉着这意外得来的、充满古典诗意的光影。

戴言看着监视器里截然不同的画面，又转头看向站在角落，因为想法被采纳而兴奋得眼睛发亮，正握拳偷偷说“YES！”的李萱，唇角微微勾起一个清晰的弧度。

他没有说什么，但那个笑容，比任何语言都更具肯定。