她立刻把最新的演讲稿草案发了过去。

几小时后，戴言回复了。不是简单的修改意见，而是一个语音通话请求。李萱赶紧接起。

“整体思路可以，案例选取有代表性。”戴言的声音透过听筒传来，一如既往的平稳，“但你的语言习惯需要调整。”

“啊？是太不正式了吗？”

“不是正式与否的问题。”戴言一针见血，“你习惯了用自嘲、夸张和即时互动来调动气氛，这在同文化语境中是优势。但在跨文化场合，尤其是初次接触，过于跳脱的表述，可能会让不熟悉你风格的听众感到困惑，甚至怀疑你的专业性。”

李萱心里一沉，果然…

“但是，”戴言话锋一转，“你的核心优势——真诚、对传统文化的热爱以及独特的创新视角——不能丢。关键在于找到平衡点。”

他接着具体指出了几个段落：“这里，你的个人体验和感悟，是打动人的关键，保留，但修饰一下过于口语化的词汇。”

“这里，那个关于和皮影戏王老爷子‘斗智斗勇’的故事，很有趣，能体现文化碰撞的真实过程，可以讲，但需要更清晰地道出你从中领悟到的、关于‘传承与创新’的普世性思考。”

“还有，视觉材料很重要，多展示《传承·新潮》和《风起陇西》中有国际审美潜力的画面。”

戴言的指导精准而实用，他不是让她改变自己，而是教她如何更有效、更得体地在国际舞台上展示自己的精髓。他还分享了一些与国际嘉宾交流时需要注意的文化细节和沟通技巧。

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通完话，李萱感觉豁然开朗，思路瞬间清晰了。她重新投入讲稿的修改中，这一次，目标明确了许多。

论坛当天，会场庄重典雅，台下坐着肤色各异、神情专注的嘉宾。李萱穿着一身融合了现代剪裁与中式立领元素的定制礼服，妆容精致，神情是罕见的沉稳。她手心微微出汗，深呼吸，在心里默默给自己打气：别怕，就当是给一群外国朋友，讲讲咱们老祖宗那些酷炫的事儿！

轮到她上台，灯光打在她身上。她调整了一下麦克风，开口，流利的中文（配以同声传译）响起，没有刻意搞笑，但语调从容，带着真诚的笑容。她按照修改后的讲稿，清晰地阐述观点，分享案例。当讲到如何让苏绣在游戏中焕发新生，如何用一盏石灯和一抹水影点亮历史剧的意境时，她眼中闪烁着熟悉的热爱与光彩，这种发自内心的情感，超越了语言障碍。

她展示了《风起陇西》中一段极具东方美学的片段，那流动的光影和静谧的诗意，引得台下不少嘉宾低声赞叹，纷纷拿起手机拍摄屏幕。

在提问环节，一位法国博物馆的策展人问道：“李女士，您的实践非常有趣。您认为，在全球化背景下，这种根植于本土文化的创新，其核心价值是什么？它如何与世界对话？”