“李小姐，我们先看看你的基础。”陈师傅让她做了几个简单动作，“嗯...柔韧性还可以，但核心力量差，平衡感也不够。”

李萱脸红了：“我确实不太运动...”

“没事，来得及。”陈师傅很专业，“戴先生说了，你只需要会基本的自我保护动作和正确的奔跑姿势。我们设计几个简单有效的动作，练到肌肉记忆就行。”

接下来的两个小时，李萱在训练室里摔了不下二十次。陈师傅教的第一个动作——被人从后面抱住时如何脱身——她练了三十遍还是做不流畅。

“停。”陈师傅按住她，“你不是在‘做动作’，你是在‘演戏’。想象你真的被人抓住了，恐惧、愤怒、求生欲——把这些情绪带进动作里。”

李萱闭上眼睛，想象那个场景。再睁开眼时，她的动作突然有了力量感——转身、肘击、挣脱，一气呵成。

“对了！”陈师傅鼓掌，“记住这种感觉！动作戏也是戏，需要情绪驱动！”

本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

训练结束，李萱浑身酸痛地回到酒店。刚进大堂，就看见戴言和皮埃尔在咖啡厅里激烈地讨论着什么。她本想绕开，皮埃尔却叫住了她。

“李小姐，正好。我们在谈君士坦丁堡那场戏，你有时间吗？”

李萱只好走过去。戴言给她让出位置，低声说：“皮埃尔对早上的修改方案还有顾虑。”

皮埃尔开门见山：“李小姐，我承认你的建议更有深度。但投资方担心这样会不会失去商业性。我们需要一个保证——如果按你们的方案改，票房风险谁来承担？”

这个问题很尖锐。李萱脑子飞快转动，突然想起原着中的一个信息——三年后，一部类似题材的韩国电影在Netflix上大火，就是因为扎实的历史考究和现代价值观的结合。

“皮埃尔先生，”她认真地说，“我无法保证票房，但我可以提供一个数据参考：流媒体平台的数据显示，近年来最受欢迎的史诗题材作品，恰恰是那些尊重历史、人物立体的作品。观众已经厌倦了浅薄的异域想象，他们渴望真实的文化体验。”

她打开手机，调出提前准备好的数据图——这是她让国内团队连夜整理的，基于对近几年获奖影片的分析。

“您看，这些影片的商业成功，证明了深度和商业性并不矛盾。”

皮埃尔仔细看数据，表情渐渐松动。戴言适时补充：“而且，如果我们能争取到戛纳或威尼斯的竞赛单元，光这个宣传点就值几百万美元的营销费用。”

长久的沉默后，皮埃尔终于点头：“好，我同意全面修改。但时间很紧，一个月内必须完成新剧本。”

走出咖啡厅，李萱长长舒了口气。戴言跟在她身边：“今天表现很好。特别是那些数据，准备得很充分。”

“其实...”李萱犹豫了一下，“我是从一个...行业前辈那里得到的启发。”

她没法说这是“预知”，只能含糊带过。

戴言看了她一眼，没追问：“明天开始，你要同时进行剧本讨论和武术训练，会很辛苦。”

“我不怕辛苦。”李萱说，“只要作品能做好。”

夕阳西下，两人并肩走向电梯。李萱突然问：“戴老师，您为什么对这个项目这么上心？以您现在的地位，其实不需要这么拼的。”

戴言按下电梯按钮：“因为我想证明，中国人也能主导国际级的文化产品。不是作为被观赏的‘他者’，而是作为平等的话语方。”

电梯门打开，他走进去，转身看着李萱：“而你，是证明这一点的最佳人选。”

门缓缓关上。李萱站在原地，心里涌起一股热流。

洛杉矶的夜晚华灯初上。在这个全球影视工业的中心，一个中国演员正在用自己的专业和智慧，争取着文化的平等对话。

前路依然艰难，但李萱知道，她不是一个人在战斗。

而这场战斗的结果，也许将改变很多——不只是她的职业生涯，更是中国故事在世界讲述的方式。